<script src="https://img.zhaozhi.us/pc/pc.js?v=2022"/>
您可以在百度里搜索“泓烧鸭影视与动画评论类文章合集 ”查找最新章节！
【本文创作并发表于2021年1月，为旧稿搬运，不代表本人真实水平】
我是泓烧鸭。
在我的上一篇文章中，我用“极夜”作为比喻、来生动形象的诠释了当前这个深陷在了黑暗与阴霾之中的，人们早已失去了自由的创作环境。
从它发出去后遭遇到的审核情况与结果来看，我是写对了。
尽管早在许多年前，就已有人用“寒冬”来形容过了，但在我看来，极夜或许才更为合适…因为在寒冬中，人们至少还能区分日升月落，还能感受到寒冷，还明白这一天总会过去，春天是会到来的。
但是极夜，就不一定了。
冬季只有三个月，部分地区的冬季甚至是算不上“寒冷”的。
极夜却长达半年，且能出现极夜现象的地区，都位于极圈内。在那里，一年四季都是寒冷的，只是冬季时最冷而已。
而更可怕的是，在没有任何时钟、或可指示时间类物品存在的情况下，人们处于绝对的极夜中，是察觉不到时间变化的。
在这里，没有早晨、中午、夜晚的概念，更无法分辨春夏秋冬…人们不知该如何安排作息，不知何时该睁眼、又何时该闭上…
所以很明显，对比当下，“极夜”才是更残酷、也更现实的那个真相。
可是，我也不曾去过极圈，不曾见过极夜，我也不知是否真是这样。
不过…我真的不曾到过吗？
我难道不是…已经身陷其中许多年了吗？
我说现在就是极夜，我话讲完，谁赞成，谁反对？
当然，如题所述，也许很多同学，尤其是并不从事创作、甚至是连对文艺作品关注都不够多的人们，是会感受不到现在这个“极夜”的情况的。
这是一群并不知道自己尚且被蒙在鼓里的、麻木的人。
有一些人，则是明知这样并不好，明知这是个不知何时能有日升的永夜，却也依然选择要闭着眼。或是出于追求安逸，随遇而安，或是出于内心对试探真相的怯懦…
无论是何原因，他们都会自欺欺人的说服自己，现在不是极夜、不是寒冬，甚至现在的文化艺术产业环境，正在“蒸蒸日上”…
而最为邪恶的，则是在加剧环境的恶劣、延长极夜时间的那些人了。
他们想尽一切办法、无所不用其极的，去打压那些睁眼人，去要蒙蔽甚至是戳瞎他们的双目，缝上他们的嘴。因为能驱散寒冬与极夜的太阳一旦升起，他们这群靠着暗夜的能量才能苟活下去的、邪恶的吸血鬼就会暴露出来，就会被焚烧殆尽，就是死路一条。
他们不敢面对阳光，不能践行正义，所以，迫害指出真相者，与真相搏斗、以及制造阴影来蒙蔽之，就成了他们唯一能做、也必须要做的事。
所以，他们是我们的敌人，至少，是我的敌人。
我不知你们属于以上的哪种，但是看到这篇文章，你们至少明白我是哪种了。
不过，我可不是来写什么“讨恶檄文”的，或者说，不全是。我也没指望过靠一篇文章就能唤醒多少麻木的闭眼者。
我只是一如往常般，来倾诉并抒发一番自己的感想，在孜孜不倦挥砍着武士刀的间隙，指着极夜的穹顶破口大骂一道…
然后再新建文档，在唯一的征程上、如夸父追日般继续前行，只可如此罢了。
只是刚好，最近这些感想、还有今日的这些描述用语，无法不令我想起了一部我早些时候看过、曾经想要单独创作一篇影评的电影来，只可惜当时不曾想到切入点，不知该结合些什么道理、表达什么思想，故才不了了之、暂行搁置…
但在“极夜”这个概念出现后，确切的说，是在经历了上一篇文章的完整阐述后，我的灵感终于明显了许多。
从某种程度上说，它们之间简直是太契合了。
于是这篇文章，我便觉得，是时候该把它从我的灵感库里、拎出来展示一番了。
而这，便即是诸多“教科书级”电影的其中一部——《楚门的世界》：
《楚门的世界》是由peter weir（彼得·威尔）执导，jim carrey（金·凯瑞）、laura linney（劳拉·琳妮）、noah emmerich（诺亚·艾默里奇）、ed harris（埃德·哈里斯）等联袂主演的一部剧情片。
该片主要讲述了是一档热门真人秀的主人公truman（楚门），他身边的所有事情都是虚假的，他的亲人和朋友全都是演员，但他本人对此一无所知，最终楚门不惜一切代价、走出了这个虚拟的世界的故事，该片于1998年6月1日在美国上映。
该片获得了第71届奥斯卡金像奖最佳男配角、最佳导演及最佳原创剧本3项提名，以及包括美国金球奖、英国学院奖等评奖协会在内的8项大奖与7项提名…
影片时长不算很长，只有《七武士》的一半左右，但却足够带给观众深刻的思考，让大家在看完后感到无比的震撼、甚至是惊悚…
这个上映的日期，于我而言可说是十分亲切的。
虽不是在同一天，但我正是在那年的六月初一出生的，相差仅一个多月左右。
由于复述剧情不属于我的“创作”，我就直接抒发感想好了。
所以接下来的部分，其实并没有看过影片的，也可以看。我不会太多透露情节，甚至几乎不会怎么再提到它。
《楚门的世界》通过被誉为“喜剧天才”的jim carrey在影片中贡献出的精湛的演技，把一个原本是十分黑暗、深邃、残酷的故事，表现成了那般充满荒诞的趣味。但相信任何一位认真看过了电影的同学，只要稍微深思那么一丁点，都是能感受到这个故事所溢出屏幕来、那份带给我们的恐惧与惊悚的。
而大家所恐惧的，多半就是自己是否就生活在这样一个摄影棚中，自己是否就是个“楚门”而已。然而实际上，真相或许也恰如观影时的许多弹幕所说的“肯定不是”吧：
因为如果是的话，到我这个年纪，导演早就给我发老婆了。
我不想写与他人重复的评述，我只作自己真切的观后感。
看完这场“楚门秀”给我带来最大的思考，从来就不是我们每个人是否是truman自己，或是串场的演员，甚至不太可能是的导演。但毫无疑问，我们的现实当中就存在着这样一场楚门秀。
观众们弹幕里所说的“不是”，也是仅存于物理意义上而已。
我的相信是，这个穹顶一直就存在，我们的文艺市场、是一直如同就《楚门的世界》中一样，被一批“克里斯托弗”、也就是“导演”们操控着。
而这，也就是我所说的寒冬与极夜，他们就是那群惧怕阳光的、吸血的恶鬼。
大家可以照我所说，仔细思考一番。
难道…不是吗？
一切我们所能见的，大到国际院线影片引进时因审查制度经受的删减，小到我鸭某人是否签个破约并有没有被推荐，是否过审、是否被封…很明显，这一切的一切，皆是人为操纵的。
在创作者与受众之间，扮演那个“中间人”的，就是这场楚门秀里的克里斯托弗，也就是那些资本集团。
有些同学应该想说早就知道了，我这等于是说废话。
可是…你们可有深思过，为什么会这样吗？这个时代，这个环境，这个市场，又真的应该这样吗？
世间许多事物，总有一套所谓的“守恒定律”，在我看来，文艺产业里是也有的。
作者，受众，中间人，是这三方角色构成了这一整个产业链的整体，一旦要稳定运转，其中必是缺一不可。就如“楚门秀”当中的truman、众演员以及导演三方，各带着不同的目的开始运转一样。
正因有这个守恒定律的存在，我们的创作与接受，都必须要受到各种形式的限制
所以，我们“创作”与接受的环境，并不是“变得”不自由，而是从来就没有自由过。
也不是时代淘汰了武侠，不是武侠已死，而是有这群恶鬼、他们不再想要让武侠活下去，是他们向武侠开了枪。
是他们的魔爪与利齿伸了过来，要置我们于死地。
没有什么大势所趋、时代所向，而是他们控制了“大势”、控制了“时代”。
然而，有一种东西，叫做“利益”，这个东西很可怕，这是足可驱使恶鬼也要去推磨的存在…
它可以是实在的金钱或资源，可以是虚幻的权利或名声…
但不容置疑的是，任何人，甚至任何生物，都是由着利益的驱使而存在的。
这是任何生物都拥有的，最原始的、本性中的贪欲，本着对任何事物与方面、任何形态的利益都存在的贪欲，生物们才会离开母体、开始活下去，饱腹生存，争抢地盘，繁衍后代…
这也是我为何用许多年来歌颂以及向往“侠义精神”的原因之一，因为能牺牲自己、去为他人谋利益者，不论是为卑贱到无一声言谢的刁民，还是为这座蓝色星球上的全人类整体…
他们，都有着超脱人性之上的高超觉悟，他们才是无上的勇者。
可惜的是，这样的人，毕竟是少数。
而生物的本性，依然是追求利益为主，这是我们很难逃脱、故必须面对的现实。
没有武士保护的村庄，面临的只有山贼的掳劫。
在“文艺产业”这场楚门秀里，也是一个道理。
一旦有了过多的、不正常的利益开始涌入这个产业整体，那么这个运转，就会开始变得不正常，无论是三方中的哪一方，都会产生变化。
比如部分的创作者出了名、挣多了钱后，就会逐渐失去初心，用越来越多的水货来应付公司与粉丝，自己却捧着得到的钱开始去享受。并且还美其名曰“劳碌了大半辈子，为何不能享受享受”…
但这还只是小事，他们可以享受，我没说他们不能。
当然，我也没资格说。
当过多的利益涌入，以致文艺产业开始由“利益”而非“质量”驱使的时候，带给这三方角色最重的影响，并非就只是“金钱”那么简单，而是借由金钱带来的另一个重要指标——地位。
任何一方的地位一旦提高，另外两方就会相对降低、由此产生深重的影响。
譬如，当创作者的地位或因名气、或因权利，亦或是其它原因，提高到了一定的程度后…
在他所属的那环产业链里，另外两方的地位就会降低。
急需通过经销他作品来盈利、甚至是生存的中间商，就无法再做高高在上的老板，号令一切、压榨他们，而是只能请求他尽快推出新作。
不再是他找各家公司来与他合作，而是各家公司求着来与他合作。
他的受众以及粉丝们，自然不再是寥寥无几的、让他时常需要去交流以及感谢的“家人们”，而是开始成千上万、数以亿计…在演唱会上，他一举话筒，你们就会跟着唱；他让做什么手势，你们就会跟着做；
到了网络上，就成了那句经典的“将军孤坟无人问，戏子家事天下知”了。
这也正是通俗来说的“架子”，这是我们每个人都见证过、也都能理解的一个很简单的，创作者地位提升后的概念。
而这，只是第一个例子。
当受众的地位提高了后，会是怎么样呢？
实际上，这个几乎就不需要我举例了…也许有的同学会有意见，认为他们作为受众时的地位不够高，实际上，这只看对应在哪个行业、哪位明星、哪家公司而已。
至少在现在这个、已经被利益腐蚀透顶的楚门秀里，受众们的地位已经足够了。
他们虽没有高过中间商，但已经高过了创作者。
“爽文”的出现就是最好的例子，不知从何时起，当有那么一些创作者开始为了利益，自降身份，开始讨好读者，在文字间将他们弄舒服了、并借此获得了地位后，这一套商业模式便立刻开始盛行…
至今，依旧处在这个最黑暗的穹顶下，真正的创作者，依旧被牢牢制约在最底层，往上一层是读者口味的挑选，再往上是克里斯托弗公司严苛到几乎要剥夺走一切的条约…
从零开始的创作者若做不到同时讨好，或无法另寻地位提升之道，那么在这场秀里，他就将永无出头之日…
读者地位提升起来是何模样，不需要我举例，现在已经是这个情况了。
那么，若是第三个，中间商呢？
事实上，中间商地位的崛起与提升，是最悲惨、也是最不应该的。而更不幸的是，当前的文艺产业、现在这个市场环境，已经是这样了。
这就是文艺产业的寒冬，这就是创作者们的极夜。
我之所以如此针锋相对，不是没有道理的，也不单纯只是因为自己在追梦上的不得志发牢骚而已。
为什么呢？
首先，为了专注于作品的质量，创作者与受众们所关注的重心、必是要在作品上的。他们双方会交流讨论，一方提出意见，另一方做出调整。因而，他们是不会在市场运营上有所精专。